Midjourney KI-Bildgenerator: Einsteiger-Leitfaden
MidassAI Team · 20. September 2026 · 6 min read
Den Midjourney KI-Bildgenerator lernen Sie am einfachsten durch einen kleinen, wiederholbaren Workflow: Beschreiben Sie eine visuelle Idee, generieren Sie einige Richtungen, korrigieren Sie das größte Problem und bereiten Sie dann das Bild für seinen Zielort vor. Die offizielle Prompt-Basics-Dokumentation von Midjourney besagt, dass kurze, einfache Prompts oft gut funktionieren, während spezifische Details helfen, wenn Subjekt, Stimmung oder Komposition enger kontrolliert werden müssen. Die Dokumentation wurde am 2026-09-20 geprüft.
Dieser Einsteiger-Leitfaden erklärt die erste Sitzung vom Briefing bis zum finalen Frame. Er zeigt auch, wie man einen Prompt schreibt, der überarbeitet werden kann, anstatt jedes Mal von vorne zu beginnen. Die genaue Schnittstelle und verfügbaren Modelloptionen können sich ändern, nutzen Sie also Midjourneys aktuelle Dokumentation für die neuesten Befehle und Parameter.
Was in Ihren ersten Prompt gehört
Ein nützlicher erster Prompt nennt sechs Dinge:
- das Subjekt und seine Handlung;
- das Medium oder die visuelle Sprache;
- die Umgebung;
- das Licht und die Farbe;
- die Stimmung;
- die Komposition oder der Zuschnitt.
Zum Beispiel:
Hier ist ein Beispiel-Prompt:
a small independent bookstore on a rainy evening, editorial street photograph, warm window light against a blue-gray street, inviting and quiet mood, pedestrians with umbrellas, eye-level three-quarter view, clear storefront sign with no extra textDer erste Satz teilt dem Modell mit, was vorhanden sein muss. Der Rest teilt ihm mit, wie die Szene inszeniert und beleuchtet werden soll. Wenn Ihnen ein Detail noch nicht wichtig ist, lassen Sie es weg. Ein kürzerer Prompt macht es einfacher zu verstehen, warum sich die nächste Version geändert hat.
Vermeiden Sie es, den Prompt mit generischen Qualitätsbegriffen zu füllen. "Cinematic" kann nützlich sein, wenn es eine visuelle Richtung beschreibt, aber "beautiful, stunning, perfect, ultra quality" erklärt nicht, was erscheinen soll. Ersetzen Sie vages Lob durch sichtbare Fakten wie hard noon shadows, three people, low camera angle oder two-color palette.
Ein Workflow für die erste Sitzung
1. Verfassen Sie ein ein-sätziges Briefing
Beginnen Sie mit dem Zweck des Bildes: Hero-Banner, Produktkarte, Porträt, redaktionelle Illustration oder Konzept-Frame. Beschreiben Sie dann das Subjekt und den Blickpunkt des Betrachters. Der Zielort ist wichtig, da ein Social-Media-Porträt und ein Website-Banner unterschiedliche Zuschnitte benötigen.
2. Generieren Sie eine kleine Auswahl an Richtungen
Erstellen Sie mehrere Variationen aus demselben Briefing. Achten Sie zuerst auf Subjekt, Silhouette und Komposition. Beurteilen Sie keine winzigen Texturdetails, bevor Sie entscheiden, ob das Bild die Idee kommuniziert. Wählen Sie die Richtung mit dem klarsten Layout, auch wenn die Farben noch Arbeit benötigen.
3. Korrigieren Sie ein Problem
Ändern Sie eine Gruppe von Wörtern: Bewegen Sie das Licht, vereinfachen Sie den Hintergrund, passen Sie den Zuschnitt an oder ersetzen Sie ein Material. Wenn Sie jeden Satz umschreiben, verlieren Sie den Vergleich. Behalten Sie eine Kopie des ausgewählten Prompts, damit nützliche Änderungen wiederverwendet werden können.
4. Bereiten Sie den Auslieferungsrahmen vor
Wählen Sie das Seitenverhältnis, das zum Zielort passt, und inspectieren Sie das Bild in seiner Anzeigegröße. Überprüfen Sie Gesichter, Hände, Schilder und Kanten um Objekte. Eine größere Leinwand korrigiert keine schwache Komposition, klären Sie also den Rahmen, bevor Sie eine größere Ausgabe anfordern.
Prompt-Beispiele für häufige Aufgaben
Porträt:
Hier ist ein Beispiel-Prompt:
editorial portrait of a bicycle mechanic in a compact workshop, denim apron, hands resting on a workbench, soft side window light, muted teal and rust palette, medium close-up, calm direct expression, uncluttered backgroundProduktbild:
Hier ist ein Beispiel-Prompt:
matte black travel mug on a pale stone pedestal, minimal studio product photograph, soft side light, subtle contact shadow, warm gray background, generous negative space on the left for a headline, three-quarter viewHero-Banner:
Hier ist ein Beispiel-Prompt:
coastal train moving along a cliff at sunrise, wide editorial landscape photograph, quiet ocean below, warm light breaking through thin cloud, restrained blue and gold palette, strong leading line toward the horizon, wide horizontal compositionIllustration:
Hier ist ein Beispiel-Prompt:
cutaway illustration of a rooftop greenhouse above a dense city block, clear rooms and plant beds, hand-painted editorial style, limited green and coral palette, soft afternoon shadows, landscape composition with space for labelsDies sind Prompt-Vorlagen und keine versprochenen Ausgaben. Ersetzen Sie Subjekt, Palette und Zuschnitt durch die Anforderungen Ihres Projekts.
Bilder, Stile und Bearbeitungs-Referenzen
Midjourneys offizielle Dokumentation beschreibt Image-Prompts und Referenzfunktionen. Ein Image-Prompt kann helfen, eine Startkomposition oder Subjektrichtung festzulegen. Eine Stil-Referenz kann die visuelle Sprache leiten, während der Text-Prompt eine andere Szene definiert. Bearbeitungs-Modell-Referenzen können helfen, wenn ein bestehendes Bild eine gezielte Änderung benötigt. Legen Sie die Rolle jeder Referenz klar fest: "use this image for the color palette", "keep the product shape" oder "match the character's clothing".
Referenzbilder sind am nützlichsten, wenn der Text-Prompt erklärt, was fixiert bleiben soll und was sich ändern darf. Wenn das Ergebnis zu viel der Referenz kopiert, engen Sie die Anweisung auf den wichtigen Teil ein. Wenn die Ausgabe abweicht, beschreiben Sie die Schlüssel-Beziehung erneut, anstatt unrelated Adjektive hinzuzufügen.
Seitenverhältnis und Parameter
Parameter stehen am Ende eines Midjourney-Prompts. Das Seitenverhältnis ist eine praktische erste Wahl, da es die Generierung mit der Veröffentlichungsfläche verbindet:
Hier ist ein Beispiel-Prompt:
minimal reading room with a tall window, warm wood, soft morning light, editorial interior photograph, vertical composition --ar 4:5Andere Parameter können Modellauswahl, Stilisierung oder Ausschlüsse beeinflussen. Ihre Namen und unterstützten Werte variieren je nach Modell und Produktversion. Überprüfen Sie die aktuelle offizielle Parameter-Referenz, bevor Sie ein altes Versions-Flag oder eine numerische Einstellung in einen neuen Prompt kopieren.
Fehlerbehebung bei häufigen Ergebnissen
Wenn das Subjekt fehlt, verschieben Sie es an den Anfang und entfernen Sie sekundäre Details. Wenn das Bild überfüllt wirkt, fordern Sie einen einfacheren Hintergrund an oder benennen Sie den leeren Bereich, den Sie benötigen. Wenn die Stimmung falsch ist, ändern Sie Licht und Palette, bevor Sie mehr Stilwörter hinzufügen. Wenn generierte Beschriftungen wichtig sind, geben Sie den exakten Text an und inspectieren Sie jedes Zeichen in finaler Größe; verwenden Sie einen separaten Design-Durchgang, wenn Genauigkeit wichtig ist.
Wenn eine Variation nahe kommt, bewahren Sie die erfolgreichen Teile in der nächsten Anfrage. "Keep the camera angle and subject; change the background to a pale studio wall" gibt ein klares Bearbeitungsziel. Eine kontrollierte Schleife produziert mehr lernbare Ergebnisse, als den gesamten Prompt nach jeder Generierung zu ersetzen.
Eine kompakte Checkliste
Bevor Sie einen Prompt senden, bestätigen Sie, dass Subjekt, Medium, Setting, Beleuchtung, Farbe, Stimmung und Komposition klar sind. Prüfen Sie, dass das Seitenverhältnis zum Zielort passt und jede Referenz eine definierte Rolle hat. Vergleichen Sie nach der Generierung das Bild mit dem Briefing in der Größe, in der es Menschen sehen werden. Speichern Sie den finalen Prompt neben dem ausgewählten Bild, damit die nächste Revision einen zuverlässigen Startpunkt hat.