수노 워크플로우: 심플, 커스텀, 메타태그 순서

대부분의 '완벽한 수노 가이드'는 모든 메뉴를 순서대로 나열하느라 바쁩니다. 하지만 입문 단계에서 그런 건 필요 없습니다. 처음엔 깔끔한 결과물 하나를 얻고, 그다음에 옵션에 매몰되지 않으면서 구조를 통제할 수 있는 경로만 알면 됩니다.

제가 실제로 정립한 작업 순서는 이렇습니다. 가사 입력창이 블랙박스처럼 느껴질 때까지는 심플(Simple) 모드 → 스타일과 가사를 분리해야 할 때는 커스텀(Custom) 모드 → 멜로디가 마음에 들 때만 대괄호 태그 활용 → 한 소절만 틀렸을 때 Replace Section(섹션 교체) 기능 사용.

요금제와 크레딧 수는 수시로 바뀌니, 상업용 프로젝트를 진행하기 전에는 반드시 공식 가격 정책 페이지에서 상업적 권한을 확인하세요. 아래 내용은 요금제가 아닌 실전 워크플로우입니다.

처음 10분: 심플 모드만 사용하기

생성(Create) 화면을 엽니다. 심플 모드에 머무르세요. 분위기 + 언어 + 보컬 성별 + 대략적인 장르를 한 문장으로 적습니다. 예를 들어:

다음은 영어 프롬프트 예시입니다: Chinese Mandarin male vocal, mid-tempo indie pop, tired after work, clean guitar, not aggressive

두 개의 클립을 생성합니다. 보컬이 믹스에 잘 섞인 것을 선택하세요. 음소거하고 싶지 않을 정도의 오디오가 나올 때까지 커버 아트나 제목은 무시합니다.

보컬 없는 배경음악을 원한다면 생성 전에 Instrumental(반주) 옵션을 켜세요. 이 부분은 별도 글에서 다뤘으며, 여기서는 보컬이 포함된 노래를 만든다고 가정합니다.

심플 모드로 부족할 때

다음 중 하나라도 해당되면 커스텀 모드로 전환하세요.

이미 가사가 있을 때 (직접 쓴 것, 공동 작사가의 것, 다른 도구로 만든 초안)
노래 언어는 한국어, 중국어, 일본어 등인데 스타일 태그는 영어로 지정해야 할 때
분위기는 맞는데 형식이 틀릴 때 (후렴이 없거나, 1절만 무한 반복될 때)

커스텀 모드는 사람들이 습관적으로 하나의 프롬프트에 섞어 쓰는 세 개의 입력창으로 이루어져 있습니다. 각 입력창의 역할을 분리해서 생각하세요.

Lyrics(가사) — 싱어가 대략적으로 따라 부를 텍스트. 구조 태그가 나중에 도움이 되지만, 첫 시도에서는 그냥 일반 단락으로 적어도 됩니다.

Style of Music(음악 스타일) — 영어 태그가 더 잘 작동하는 경향이 있습니다. 다음은 영어 태그 예시입니다: j-pop, bright synths, female vocal, 128 bpm, radio mix 태그는 하나만 써도 되고, 보통 다섯 개면 충분합니다. 형용사 가득한 문장을 쏟아내면 모델이 모든 걸 반영하려다 결국 아무것도 제대로 구현하지 못합니다.

Weird extras(기타 옵션) (UI 버전에 따라 이름이 다름) — 싫어하는 스타일을 제외하거나, 오디오 투 송(Audio-to-Song)을 지원하면 허밍을 업로드하거나, 듀엣이 필요할 때만 멀티 보이스/페르소나 옵션을 사용하세요. 단일 보컬 결과물이 안정적으로 나올 때까지는 건너뛰는 것이 좋습니다.

저작권 참고: '재미'로 다른 사람의 히트곡 가사를 가사창에 붙여넣는 것도, 공개하면 저작권 문제가 됩니다. 직접 쓴 가사를 사용하거나 정식 허락을 받으세요.

Open Suno in MidassAI

가사 작성, 너무 복잡하게 생각하지 않기

제가 사용해 본 네 가지 소스이며, 마법 같은 방법은 없습니다.

직접 짧은 1절과 후렴을 써보기 (서투른 초안이 완벽한 백지보다 낫습니다).
내가 가진 시나 산문을 붙여넣고, 부르기 좋게 다듬기.
챗GPT 등 AI에게 3절+후렴 초안을 요청한 후, 절반 정도를 잘라내기 (AI 가사는 보통 너무 깁니다).
무작위 구조를 원한다면 수노의 자체 가사 도우미(Lyric helper) / Full Song 기능을 사용하되, 스케치본 정도로만 생각하기.

중국어 노래의 경우, 저는 여전히 언어 의도를 스타일 태그에 넣고(mandarin vocal), 가사창에는 노래로 부를 언어로만 작성합니다. 중국어 가사에 무작위 영어 필러를 섞으면 보통 억양만 뒤죽박죽인 결과물이 나옵니다.

메타태그: 결과물이 나온 후, 그전에 쓰지 마세요

가사창의 대괄호는 시적 표현이 아닌 무대 지시문입니다.

[Intro]
[Verse]
[Chorus]
[Bridge]
[Outro]

여러 버전에 걸친 공식 가이드의 핵심은 한 가지로 일관됩니다. 수많은 태그보다 소수의 태그가 낫다는 것입니다. 모델의 편곡 본능과 충돌하는 10개의 악기 태그보다 3개의 구조 태그가 더 좋은 결과를 냅니다.

괄호 안의 보컬 애드립—(yeah), (ooh)—은 후렴을 풍성하게 만들 수 있습니다. 하지만 과용하면 안정감 없는 트랙이 됩니다.

[classical piano] 같은 악기 태그는 분위기를 고정할 수 있지만, 믹스를 빈약하게 얼려버릴 수도 있습니다. 결과물이 이미 원하는 방향에 가까워 미세 조정이 필요할 때만 사용하세요.

수정해 쓸 수 있는 예시 블록입니다.

[Verse]
streetlights blur on the ride home
I keep the radio low

[Chorus]
not today, not the office door
leave the badge in the drawer

스타일 태그는 다음과 같이 유지할 수 있습니다. 다음은 영어 스타일 태그 예시입니다: indie pop, male vocal, soft electric guitar, mid tempo, dry mix

전체를 다시 생성하지 않고 편집하기

마음에 드는 결과물을 얻었다면:

제목 변경과 커버 아트 지정은 마지막에 하세요. 편곡을 고쳐주지는 않습니다.
영상에 쓸 여유 분량이 필요하면 Extend(확장) 기능을 쓰세요. 이때 스타일 태그를 복사해 두 번째 파트에서 새로운 보컬 페르소나가 튀어나오지 않게 해야 합니다.
단어 하나가 틀렸을 때가 아니라, 컨셉 자체가 틀렸을 때만 Regenerate(재생성) 하세요.
Song Editor → Replace Section(섹션 교체) (많은 요금제에서 멤버십 전용): 마음에 드는 멜로디는 유지하면서 가사 한 블록만 바꿉니다. '후렴은 완벽한데 2절은 엉망일 때' 쓰면 좋은 기능입니다.

만약 요금제에 Replace Section이 없다면, 커스텀 작업을 복제하고 수정한 가사를 붙여넣은 뒤 재생성하세요. 그런 다음 후렴을 원본과 A/B 테스트해 보세요.

간결한 '충분히 쓸만한' 체크리스트

목표	모드	집중 포인트
오늘 안에 첫 초안	심플	명확한 프롬프트 하나, 두 번의 생성
가사 및 장르 확정	커스텀	필요시 가사와 스타일 언어 분리
명확한 인트로/후렴	커스텀 + 태그	`[Verse]` / `[Chorus]`만 사용
안 좋은 섹션 하나 수정	에디터	Replace Section 또는 타겟 재생성
보컬 없는 배경음악	심플/커스텀	Instrumental 켜기 (별도 글 참조)

초반에 무시해도 되는 것들

200단어짜리 스타일 태그를 뱉어내는 프롬프트 생성기 웹사이트. 직접 열 곡도 만들기 전에 스포티파이 URL 분석에 돈 쓰는 것. '좋은 소리'가 내 귀에 어떻게 들리는지 깨닫기 위해 무료/저렴한 크레딧을 일주일치 태우면서 Pro와 Premier 요금제를 고민하는 것.

이 루프를 익히세요. 프롬프트 입력 → 두 번 듣기 → 살릴지 버릴지 결정 → 스타일이나 가사를 한 가지씩 수정해 다듬기. 메타태그와 섹션 교체는 이 루프 위에 올라가는 광택(폴리시) 레이어일 뿐입니다.

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